#TEATRORAMA

En 1939 el Winnipeg trajo a Chile a más de dos mil refugiados españoles. Esta obra cuenta ese viaje a través de la mirada de cuatro niños. Una mirada inocente de un momento clave en la historia, basada en investigación y entrevistas. Bajo la codirección de Edurne Rankin García y Álvaro Morales Lifschitz.

Estigmatización, violencia y rebeldía. Nueve adolescentes chilenas suben a escena a exponer su forma de enfrentar el mundo y la violencia de la que han sido testigos y víctimas. Marco Layera y su equipo crean Paisajes para no colorear, obra interpretada por adolescentes chilenas y que busca visibilizar la vulnerabilidad a la que están expuestas por ser mujeres menores de edad.

Dramaturgia Creación colectiva, basada en más de 100 testimonios de adolescentes chilenas | Apoyo dramatúrgico Anita Fuentes y Francisca Ortiz | Dirección Marco Layera

Tania Head presidió la red de sobrevivientes tras escapar del atentado a las Torres Gemelas. Hasta que el 2007 el New York Times descubrió que su conmovedor relato de escape era falso. Tampoco se llamaba Tania. Impostorasse basa en tres casos reales de historias que son mentira. Junto a Tania, aparece una estadounidense activista de la comunidad afrodescendiente y una polaca que explica su trabajo como doble de Angela Merkel.

Dirección y dramaturgia Mariana Hausdorf Andrade

Lucecitas en el cielo ahonda en el pasado reciente de Chile, así como en la capacidad que tienen las víctimas de contar lo que vivieron, mientras hace un guiño a la cultura popular más representativa de los años ‘80: la exitosa teleserie La madrastra. De ahí surgen nombres como el de Marcia Jones, papel que marcó la carrera de Jael Ünger, mientras que los otros fueron creados a partir de combinaciones de personajes vinculados al melodrama televisivo nacional que vienen a ser homenajeados en esta obra.

Dirección Mario Monge | Dramaturgia Cristián Cristino | Elenco María Paz Grandjean, Juanjo Acuña, Andrea Giadach, Rocío Canales

La obra, dirigida por Rodrigo Bazaes Nieto y protagonizada por Camila Hirane y Marcial Tagle, retrata la relación de un profesor universitario y una de sus alumnas, y explora temas como los límites de la ética, el abuso de autoridad y el acoso sexual. Tras un exitoso debut en 2016, Oleanna regresa a la cartelera con más vigencia que nunca, gracias a su aguda mirada a los conflictos de género y clase, en el contexto de un cambio de paradigma socio cultural chileno.

Dirección Rodrigo Bazaes Nieto | Elenco Camila Hirane y Marcial Tagle

El lugar de acción, un café, Gregoria y Guillermo, amigos del alma por más cincuenta años, se escapan refugiándose de unas marchas en el centro de Santiago. A este café no llegan por casualidad, esta vez el lugar es importante para Guillermo, pues revelará un secreto. Junto a ellos llegan nuevos personajes que, al relacionarse con estos inseparables amigos ,nos cuentan sus historias, y conflictos. Mentiras y verdades se enredan en esta realidad, donde todos mienten y se van.

Dramaturgia Alejandro Sieveking | Dirección Alejandro Goic

Akakiy Akakievich es un hombre sencillo y apocado que jamás ha aspirado a más de lo poco que tiene. Es copista en una oficina pública y aunque quisiera sentirse más respetado por sus compañeros, está contento con su oficio y su destino, pues su vida transcurre tranquila aunque solitaria. Sin embargo el invierno de San Petersburgo arrecia y Akakiy tendrá que enfrentar el peor aspecto de su pobreza, cuando caiga en cuenta que su viejo capote ya no resistirá una postura más y conseguir uno nuevo estará fuera de sus posibilidades económicas. Entonces brotará su empeño vital.

Dirección Teatro y su doble

Performance-conferencia que discute sobre las libertades sexuales en el Chile contemporáneo. Cinco jóvenes activistas transfeministas colectivizan sus cuerpos y disidencias sexuales, para identificar y analizar públicamente la construcción cultural de las violencias sexuales a las que han sido condenades naturalmente. Inspirades en el pensamiento post-estructuralista y teorías críticas provenientes de filósofas y escritoras feministas como Monique Wittig, Judith Butler y Nelly Richard, la propuesta, de corte post-dramática, se enmarca en una serie de piezas escénicas que Ernesto Orellana G, ha definido como Transescénicas, en las que cruza artes escénicas, activismos sexo-disidentes, teoría queer y pensamiento crítico.

Dirección Ernesto Orellana

Cuatro actores son los encargados de poner en escena esta historia basada en hechos reales ocurridos en 1965 en la provincia de Buenos Aires, magistralmente narrada por Ricardo Piglia y ahora llevada al teatro por Teatrocinema. Políticos, policías y maleantes se coluden para realizar un asalto, en cuya huida, los asaltantes deciden traicionar a sus socios escapando con todo el dinero. Acorralados comenzará un asedio que hará que los pistoleros desesperadamente resistan hasta las últimas consecuencias.

Autor de la novela Ricardo Piglia | Guión Teatrocinema, Zagal y Sofía Zagal en colaboración con Montserrat Quezada | Dirección General Zagal